Geleceği Çerçevelemek Dijital Fotoğrafçılığa Bir Yolculuk

II. Ekipman

III. Kompozisyon

IV. Tenvir

V. Düzen

VI. Son işleme

VII. Marketing

VIII. Teşvik

IX. Para Kazanma

Tipik Sorular

Antet	Özellikler
Dijital Fotoğrafçılık	dijital fotoğrafçılık Dijital fotoğrafçılıkta kullanılan değişik teknikler Dijital fotoğrafçılığın geleceği
Fotoğrafçılığın Geleceği	Dijital fotoğrafçılık dünyayı iyi mi değiştiriyor? Dijital fotoğrafçılığın geleceği ne olacak? Dijital fotoğrafçılığın geleceğine iyi mi hazırlanılır
Fotoğrafçılık Teknikleri	Kompozisyon Tenvir Düzen Son işleme
Kamera Ekipmanı	Kamera gövdeleri Mercek Üçayaklar Öteki aksesuarlar
Resim Düzen	Yazılım Eklentiler Eğitimler Kaynaklar

II. Ekipman

Dijital fotoğrafçılık için kullandığınız ekipman, görüntülerinizin kalitesi üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir. Dikkate katılması ihtiyaç duyulan en mühim ekipman parçalarından birkaçı şunlardır:

• Kamera gövdesi
• Mercek
• Üçayak
• Flaş
• Bellek kartı
• Filtreler
• Çanta

Bu ekipmanların her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır. Araştırmanızı yapmanız ve sizin ve ihtiyaçlarınız için doğru ekipmanı seçmeniz önemlidir.

III. Kompozisyon

Kompozisyon, görsel olarak hoş bir imaj kurmak için bir fotoğraftaki öğelerin düzenlenmesidir. Kompozisyonun öğeleri içinde mevzu, arka plan, ön plan, tenvir ve odak noktası bulunur.

Mevzu, fotoğraftaki ana nesnedir. Arka plan, mevzunun arkasındaki alandır. Ön plan, mevzunun önündeki alandır. Tenvir, ışığın mevzuya düşme şeklidir. Odak noktası, izleyicinin gözünün çekilmiş olduğu resim alanıdır.

Fotoğrafçıların görsel olarak hoş sahneler yaratmak için kullanabileceği birçok değişik kompozisyon tekniği vardır. En yaygın kompozisyon tekniklerinden bazıları şunlardır:

• Üçte bir kuralı
• Önder çizgiler
• Bakışım
• Olumsuz alan
• Ön plan ilgisi

Fotoğrafçılar bu kompozisyon tekniklerini kullanarak görsel olarak cazibeli ve entresan sahneler yaratabilirler.

IV. Tenvir

Tenvir, fotoğrafçılığın en mühim unsurlarından biridir ve görüntülerinizin ruh hali, atmosferi ve genel hissi üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir. Kullanabileceğiniz muhtelif tenvir teknikleri vardır ve muayyen bir imaj için en iyi teknik, mevzuya, istenen etkiye ve mevcut ekipmana bağlı olacaktır.

En yaygın tenvir tekniklerinden bazıları şunlardır:

• Naturel fer
• Flaş
• Devamlı tenvir
• Yansıtıcılar
• Difüzörler

Bu tekniklerin her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır ve sizin için en iyi olanı bulmak için değişik şekilleri denemeniz gerekecektir.

Tenvir mevzubahis olduğunda, katı ve süratli kuralların olmadığını anımsamak önemlidir. Öğrenmenin en iyi yolu deneyip sizin için neyin işe yaradığını görmektir.

V. Düzen

Düzen, dijital bir fotoğrafın standardını iyileştirme sürecidir. İstenmeyen öğeleri kaldırmayı, renk dengesini ayarlamayı ve efektler eklemeyi içerebilir. Düzen, Photoshop, Lightroom ve GIMP benzer biçimde muhtelif yazılım programlarında yapılabilir.

Dijital fotoğrafları tanzim etmek için kullanılabilecek birçok değişik teknik vardır. En yaygın olanlardan bazıları şunlardır:

• Kırpma: Kırpma, bir fotoğraftan istenmeyen unsurları kaldırma işlemidir. Bu, görüntünün kompozisyonunu iyileştirmek ya da muayyen bir mevzuya odaklanmak için yapılabilir.
• Döndürme: Bir fotoğrafı döndürmek, eğri ufukları düzeltmek ya da görüntünün perspektifini değiştirebilmek için kullanılabilir.
• Tekrar boyutlandırma: Bir fotoğrafın yine boyutlandırılması onu daha minik ya da daha büyük yapmak için kullanılabilir. Bu, görüntüleri çevrimiçi paylaşmak ya da yazdırmak için faydalı olabilir.
• Renk dengesini ayarlama: Bir fotoğrafın renk dengesi, renkleri daha doğru hale getirmek ya da istenilen etkiyi yaratmak için ayarlanabilir.
• Efekt ekleme: Muhtelif değişik görünümler yaratmak için bir fotoğrafa efektler eklenebilir. Birtakım popüler efektler içinde vinyet ekleme, arka planı bulanıklaştırma ya da görüntüye metin ekleme yer alır.

Düzen, dijital fotoğrafların standardını çoğaltmak için kullanılabilen kuvvetli bir araçtır. Mevcut değişik düzen tekniklerini anlayarak, fotoğrafçılar görsel olarak daha cazibeli ve etkisi altına alan sahneler yaratabilirler.

VI. Son işleme

Son muamele, dijital sahneler çekildikten sonrasında düzen ve geliştirme sürecidir. Kırpma, parlaklık ve kontrastı ayarlama, filtreler ekleme ve lekeleri yok etme benzer biçimde muhtelif teknikleri içerebilir. Son muamele, Adobe Photoshop ve Lightroom benzer biçimde muhtelif yazılım programları kullanılarak yapılabilir.

Son muamele, bir görüntünün standardını iyileştirmek, çekim periyodu esnasında meydana getirilen hataları düzeltmek ve görsel olarak daha cazibeli bir imaj kurmak için kullanılabilir. Ek olarak bir görüntüye yaratıcı efektler eklemek için de kullanılabilir.

Son muamele, dijital fotoğrafçılığın mühim bir parçasıdır ve fotoğrafçıların gurur duyacakları sahneler oluşturmalarına destek olabilir. Sadece son işlemin, tamamen yeni bir imaj kurmak için değil, bir görüntüyü geliştirmek için kullanılması icap ettiğini unutmamak önemlidir.

Dijital görüntülerin son işlenmesine ait birtakım ipuçları:

• Özgün görüntünün bir kopyasını yaparak başlayın. Bu, beğenmediğiniz herhangi bir değişim yapmanız niteliğinde orijinaline geri dönmenizi elde edecektir.
• Değişik görünümler tecrübe etmek için muhtelif çalgı ve teknikler kullanın.
• Görsellerinizi kırpmaktan ya da döndürmekten korkmayın.
• Görüntülerinizin genel görünümünü iyileştirmek için parlaklığı, kontrastı ve doygunluğu ayarlayın.
• Daha yaratıcı bir manzara yaratmak için filtreler ya da efektler ilave edin.
• Son görüntülerinizi JPEG ya da TIFF benzer biçimde yüksek kaliteli bir formatta kaydedin.

Son muamele, dijital görüntülerinizi geliştirmenin keyifli ve yaratıcı bir yolu olabilir. Bu ipuçlarını izleyerek, gurur duyacağınız ve izleyicilerinizi etkileyecek sahneler yaratabilirsiniz.

VII. Marketing

Fotoğrafçılığınızı pazarlamak sıkıntılı bir vazife olabilir, sadece daha geniş bir kesime ulaşmak ve çalışmalarınızı satmak istiyorsanız bu eğer olmazsa olmazdır. Fotoğrafçılığınızı pazarlamanın birçok değişik yolu vardır, bunlar içinde şunlar yer alır:

• Toplumsal medya
• Internet sayfası
• Baskı pazarlaması
• E-posta pazarlaması
• Halkla ilişkiler

Bu yöntemlerin her birinin kendine bakılırsa avantajları ve dezavantajları vardır, dolayısıyla ihtiyaçlarınıza ve bütçenize en müsait olanın hangisi olduğuna karar vermeniz icap eder.

Fotoğrafçılığınızı pazarlarken, hedef kitlenize hitap edecek yüksek kaliteli içerik meydana getirmeye odaklanmak önemlidir. Ek olarak, neyin işe yarayıp neyin yaramadığını görebilmeniz için sonuçlarınızı takip ettiğinizden güvenilir olmalısınız.

Birazcık çabayla fotoğrafçılığınızı başarıya ulaşmış bir halde pazarlayabilir ve çalışmalarınızı daha geniş bir kesime ulaştırabilirsiniz.

Tanıtım

VIII. Teşvik

Fotoğrafçılığınızı tanıtmak zor olabilir, sadece seyirci kitlenizi büyütmek ve çalışmalarınızı satmak istiyorsanız bu eğer olmazsa olmazdır. Fotoğrafçılığınızı tanıtmanın birçok değişik yolu vardır, bunlar içinde şunlar yer alır:

• Toplumsal medya
• Internet sayfası
• E-posta pazarlaması
• Baskı pazarlaması
• Halkla ilişkiler
• Sergiler
• Atölyeler
• Sponsorluklar
• Ortaklıklar

Bu yöntemlerin her birinin kendine has avantajları ve dezavantajları vardır, bundan dolayı sizin ve işiniz için hangilerinin en müsait olduğuna karar vermelisiniz. Promosyon yöntemlerinizi seçtikten sonrasında bir plan oluşturmalı ve uygulamaya başlamalısınız.

Fotoğrafçılığınızı tanıtmak vakit ve emek gerektirir, sadece daha geniş bir kesime ulaşmak ve işinizi büyütmek istiyorsanız buna kıymet. Bu makaledeki ipuçlarını takip ederek başarı şansınızı artırabilirsiniz.

IX. Para Kazanma

Fotoğrafçılığınızdan para kazanmanın birçok değişik yolu vardır; baskı satmak, görsellerinizi lisanslamak, imalathane emekleri ya da dersler taktim etmek benzer biçimde.

Baskı satmak, fotoğrafçılığınızdan para kazanmanın geleneksel bir yoludur. Baskıları direkt kendi internet siteniz ya da çevrimiçi mağazanız vasıtasıyla müşterilerinize satabilir ya da üçüncü taraf bir baskı-talep hizmetiyle çalışabilirsiniz.

Fotoğraflarınızdan para kazanmanın bir başka yolu da görsellerinizi lisanslamaktır. Görsellerinizi işletmelere, dergilere ve öteki yayınlara lisanslayabilirsiniz.

Atölyeler ya da dersler taktim etmek, bilginizi ve uzmanlığınızı başkalarıyla paylaşmanın ve bu süreçte birazcık para kazanmanın mükemmel bir yoludur. Atölyeleri ya da dersleri şahsen ya da çevrimiçi olarak sunabilirsiniz.

İşte fotoğrafçılığınızdan para kazanmanıza destek olacak birkaç ipucu:

• Hedef kitlenizi belirleyin ve onlara hitap eden içerikler oluşturun.
• Baskılarınızı ve dijital indirmelerinizi satmak için bir internet sayfası ya da çevrimiçi mağaza kurun.
• Çevrimiçi pazar yerlerine katılın ve görsellerinizi üçüncü taraf baskı-talep hizmetleri vasıtasıyla satın.
• Öteki fotoğrafçılarla komünikasyon kurun ve görsellerinizin lisansını onlara öneri edin.
• Karşı karşıya ya da çevrimiçi atölyeler ya da dersler sunun.

Bu ipuçlarını takip ederek fotoğrafçılığınızdan para kazanmaya başlayabilir ve tutkunuzdan fazladan para kazanabilirsiniz.

S: Yeni başlayanlar için en iyi kamera hangisidir?

A: Bu soruya tek bir yanıt yoktur, şu sebeple yeni başlayanlar için en iyi kamera bireysel ihtiyaçlarınıza ve bütçenize bağlı olacaktır. Sadece yeni başlayanlar için iyi seçenekler içinde Canon EOS Rebel T7, Nikon D3500 ve Sony Alpha a6000 bulunur.

S: Fotoğrafçılığı öğrenmenin en iyi yolu nelerdir?

A: Fotoğrafçılığı öğrenmenin birçok değişik yolu vardır, sadece en popüler yöntemlerden bazıları fotoğrafçılık dersi almak, fotoğrafçılıkla alakalı kitap ve makaleler okumak ve çevrimiçi eğitimler izlemektir.

S: Fotoğrafçılık becerilerimi iyi mi geliştirebilirim?

Fotoğrafçılık becerilerinizi geliştirmenin birçok yolu vardır, sadece en etken yöntemlerden bazıları tertipli olarak ergonomik yapmak, fotoğrafçılık derslerine katılmak ve fotoğrafçılıkla alakalı kitap ve makaleler okumaktır.