Antet | Yanıt |
---|---|
Sinematik Fotoğrafçılık | Filmin görünümünü ve hissini ele geçiren bir fotoğrafçılık seçimi. |
Filmsel Fotoğrafçılık | Sinematik fotoğrafçılığın bir öteki ismi. |
Beyaz perde Büyüsü | Sinematik bir imaj ve his yaratmak için hususi efekt ve tekniklerin kullanılması. |
Fotoğrafçılık Stilleri | Portre, görünüm ve sokak fotoğrafçılığı benzer biçimde bir görüntüyü yakalamanın değişik yolları. |
Görsel Öykü Anlatımı | Bir hikayeyi bahsetmek yahut bir ileti iletmek amacıyla fotoğrafın kullanılması. |
Sinematik Fotoğrafçılık Nelerdir?
Sinematik fotoğrafçılık, filmin görünümünü ve hissini yansılamak eden bir fotoğrafçılık tarzıdır. Sığ alan derinliği, yüksek kontrast ve acıklı tenvir kullanımıyla karakterize edilir. Sinematik fotoğrafçılık çoğu zaman görsel öykü anlatımı duygusu yaratmak için kullanılır ve bir fotoğrafa ruh hali ve atmosfer eklemek için kullanılabilir.
III. Sinematik Fotoğrafçılığın Unsurları
Sinematik fotoğrafçılık, görsel bir öykü anlatımı duygusu yaratmakla ilgilidir. Bunu yapmak için, aşağıdaki unsurları göz önünde bulundurmanız icap eder:
- Kompozisyon
- Tenvir
- Lens tarzı
- Düzen
Bu unsurların her biri sinematik bir manzara ve his yaratmada yaşamsal bir rol oynar. Her birine daha yakından bakalım.
IV. Sinematik Resim Kompozisyonu
Sinematik kompozisyon, görsel olarak cazibeli ve öykü özetleyen bir imaj yaratmak için bir çerçeve içerisindeki öğelerin düzenlenmesidir.
Sinematik bir resim çekerken dikkate katılması ihtiyaç duyulan birtakım temel unsurlar şunlardır:
- Mevzu: Fotoğrafınızın mevzusu, kompozisyonun en mühim öğesidir. İzleyicinin gözünü çekecek ve görsel alaka duygusu yaratacak bir konuma yerleştirilmelidir.
- Arka Plan: Fotoğrafınızın arka planı mevzuya tamamlayıcı olmalı ve hikayeyi söylemeye destek olmalıdır. Mevzuya dikkat çekecek kadar odak dışı olmalı, sadece dikkat dağıtacak kadar odak dışı olmamalıdır.
- Öncü çizgiler: Öncü çizgiler, izleyicinin gözünü fotoğrafta yönlendiren çizgilerdir. Yol yahut dere benzer biçimde naturel çizgiler yahut merdiven yahut köprü benzer biçimde insan yapımı çizgiler olabilir. Öncü çizgiler, fotoğrafınızda derinlik ve hareket hissi yaratmaya destek olabilir.
- Çerçeveleme: Çerçeveleme, fotoğrafınızın konusunu çerçevelemek için nesnelerin yahut şekillerin kullanılmasıdır. Çerçeveleme, mevzuyu izole etmeye ve bir drama duygusu yaratmaya destek olabilir.
- Görüş açısı: Görüş açısı, nesnelerin birbirlerine gore temsil edilme biçimidir. Değişik perspektifler fotoğrafınızda değişik etkisinde bırakır yaratabilir. Düşük bir görüş açısı nesneleri daha büyük ve daha etkisinde bırakan gösterebilirken, yüksek bir görüş açısı nesneleri daha minik ve daha önemsiz izah edebilir.
Fotoğraflarınızı oluştururken bu unsurları göz önünde bulundurarak görsel olarak entresan ve bir öykü özetleyen sahneler yaratabilirsiniz.
V. Sinematik Fotoğrafçılık Aydınlatması
Sinematik tenvir, bir ruh hali ve atmosfer duygusu yaratmakla ilgilidir. Bir öykü bahsetmek ve izleyiciyi sahneye çekmek için ışığı kullanmakla ilgilidir. Çarpıcı sahneler yaratmak için anlamanız ihtiyaç duyulan sinematik aydınlatmanın birkaç temel öğesi vardır.
Ilk olarak, değişik fer türlerini ve bunların değişik efektler yaratmak için iyi mi kullanılabileceğini anlamanız icap eder. Sert fer parlak ve direkttir, yumuşak fer ise dağınıktır ve daha hoş bir tesir yaratır. Daha acıklı bir manzara yaratmak için sert ve yumuşak ışığın bir kombinasyonunu da kullanabilirsiniz.
İkinci olarak, ışığın yönünü düşünmeniz icap eder. Ana fer, bir sahnedeki ana fer deposudur ve çoğu zaman öznenin önünde konumlandırılır. Dolgu ışığı, gölgeleri doldurmak ve daha dengeli bir pozlama kurmak için kullanılır. Arka fer, öznenin çevresinde bir kenar ışığı kurmak için kullanılır ve bu, onları arka plandan ayırmaya destek olabilir.
En son, ışığın rengini göz önünde bulundurmanız icap eder. Işığın rengi, bir sahnenin havası üstünde mühim bir etkiye haiz olabilir. Sıcak fer (kırmızı, turuncu, sarı) kolay ve davetkar bir atmosfer yaratırken, soğuk fer (mavi, yeşil, camgöbeği) daha esrarengiz ve acıklı bir tesir yaratır.
Sinematik aydınlatmanın değişik unsurlarını anlayarak, izleyiciyi hikayenizin içerisine çekecek çarpıcı sahneler yaratabilirsiniz.
VI. Sinematik Fotoğrafçılık Lensleri
Sinematik lensler, çoğu zaman filmlerle ilişkilendirilen muayyen bir manzara ve his yaratmak için tasarlanmıştır. Çoğu zaman standart lenslerden daha geniş bir en çok diyafram açıklığına sahiptirler, bu da sığ alan derinliği ve daha acıklı bir manzara sağlar. Ek olarak çoğu zaman daha uzun bir odak uzaklığına sahiptirler, bu da mesafe ve kapsam hissi yaratmaya destek olabilir.
En popüler sinematik lenslerden bazıları 50mm f/1.8, 85mm f/1.8 ve 135mm f/2.0’dır. Bu lenslerin tüm bunlar nispeten müsait fiyatlıdır ve fiyatına gore muhteşem performans sunar.
Sinematik bir lens seçerken aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurmak önemlidir:
En çok diyafram açıklığı: Bir lensin en çok diyafram açıklığı, lensin ulaşabileceği en geniş açıklıktır. Bu, f-stop cinsinden ölçülür ve daha düşük bir f-stop sayısı daha geniş bir diyafram açıklığını gösterir. Daha geniş bir diyafram, lense daha çok ışığın girmesini sağlar ve bu, düşük fer koşullarında destek olabilir. Ek olarak, daha sığ bir alan derinliği yaratır ve bu da mevzunuzu izole etmenize ve daha acıklı bir manzara oluşturmanıza destek olabilir.
Odak uzaklığı: Bir merceğin odak uzaklığı, özne odakta olduğunda mercek ile sensör arasındaki mesafedir. Daha uzun bir odak uzaklığı daha dar bir görüş alanı yaratacak ve nesnelerin daha yakın görünmesini elde edecektir. Bu, mesafe ve kapsam duygusu yaratmak için faydalı olabilir.
Imaj kalitesi: Bir merceğin imaj kalitesi, mercek yapısı, eleman ve öbek sayısı ve mercek kaplaması benzer biçimde bir takım unsur tarafınca belirlenir. Yüksek imaj kalitesine haiz bir mercek, en az deforme ile keskin, net sahneler üretir.
Sinematik bir lens seçerken, projenizin hususi gereksinimlerini göz önünde bulundurmak önemlidir. Düşük fer koşullarında çekim yapıyorsanız, geniş en çok diyafram açıklığına haiz bir lense ihtiyacınız olacaktır. Yakın çekim portreler çekiyorsanız, kısa odak uzaklığına haiz bir lense ihtiyacınız olacaktır. Ve olası olan en iyi imaj standardını arıyorsanız, yüksek kaliteli yapıya ve optiklere haiz bir lense yatırım yapmanız gerekecektir.
Piyasadaki en popüler sinematik lenslerden bazıları şunlardır:
50mm f/1.8: Portreler, manzaralar ve sokak fotoğrafçılığı dahil olmak suretiyle muhtelif amaçlar için kullanılabilen fazlaca yönlü bir lenstir. Nispeten müsait fiyatlıdır ve fiyatına gore muhteşem performans sunar.
85mm f/1.8: Bu, portreler ve yakın çekim fotoğrafçılığı için mükemmel bir lenstir. 50mm f/1.8’den daha uzun bir odak uzaklığına haizdir, bu da onu mevzunuzu yalıtmak ve derinlik hissi yaratmak için ülkü hale getirir.
135mm f/2.0: Bu, portre ve spor çekimleri için ülkü bir telefoto lenstir. Uzun bir odak uzaklığına haizdir ve bu da onu uzaktan nesneleri yakalamak için mükemmel hale getirir.
Bunlar piyasada bulunan birçok mükemmel sinematik lenslerden bir tek birkaçı. Projeniz için doğru lensi seçerek, hikayenizi kuvvetli ve müessir bir halde anlatmanıza destek olacak çarpıcı sahneler yaratabilirsiniz.
VII. Sinematik Resim Düzen
Sinematik resim düzen, sinematik bir imaj oluşturma periyodunun son adımıdır. Daha acıklı ve görsel olarak cazibeli bir tesir yaratmak için görüntünün renklerini, kontrastını ve parlaklığını ayarlamayı ihtiva eder. Ek olarak görüntüye daha sinematik bir manzara kazandırmak için hareket bulanıklığı, lens parlamaları ve film greni benzer biçimde efektler eklemeyi ihtiva eder.
Sinematik fotoğrafları tanzim etmek Adobe Photoshop, Lightroom ve DaVinci Resolve benzer biçimde muhtelif yazılım programlarında yapılabilir. Her programın kendine has enstruman ve özellikleri vardır, bundan dolayı kolay ettiğinizi bulmak için değişik programları denemeniz gerekecektir.
Sinematik fotoğrafları tanzim etmek için birkaç ipucu:
- Görüntülerinizde tutarlı bir renk paleti kurmak için renk derecelendirme ön ayarını kullanın.
- Daha acıklı bir tesir yaratmak için kontrastı ve parlaklığı ayarlayın.
- Görüntülerinize daha sinematik bir manzara kazandırmak için hareket bulanıklığı, lens parlaması ve film greni benzer biçimde efektler ilave edin.
- Görüntülerinizi JPEG yahut PNG benzer biçimde yüksek kaliteli bir formatta dışa aktarın.
Bu ipuçlarını izleyerek her ekranda olağanüstü görünecek sinematik fotoğraflar yaratabilirsiniz.
Sinematik Fotoğrafçılık Ekipmanları
Sinematik Fotoğrafçılık Ekipmanları
Sinematik fotoğrafçılığınız için kullanacağınız ekipman, bütçenize, elde etmek dilediğiniz çekim türüne ve çekim yapmış olduğunuz ortama bağlı olacaktır. Sadece, sinematik fotoğrafçılığa başlamanıza destek olacak birtakım temel ekipman parçaları vardır.
- Geniş dinamik aralığa ve düşük gürültüye haiz tam kare kamera.
- Geniş diyafram açıklığına (f/1.4 yahut f/2.8) haiz, süratli bir birincil lens.
- Kameranızı sabitlemek için bir tripod yahut monopod.
- Muntazam kamera hareketi için bir gimbal yahut kaydırıcı.
- Yüksek kalitede ses kaydı yapmak için kullanılan mikrofon.
Bu temel ekipmanlara ayrıca filtreler, tenvir ve kamera çantası benzer biçimde birtakım ek aksesuarlara da yatırım yapmayı düşünebilirsiniz.
Doğru ekipmanla izleyicilerinizin dikkatini çekecek çarpıcı sinematik sahneler yaratabilirsiniz.
IX. Sinematik Fotoğrafçılık İpuçları
Fotoğraflarınızda sinematik efektler yaratmanıza destek olacak birkaç ipucu:
- Sığ alan derinliği yaratmak ve arka planı bulanıklaştırmak için geniş bir diyafram kullanın.
- Hareket bulanıklığı yaratmak için yavaş bir deklanşör hızı kullanın.
- Kameranızı durağan(durgun) tutmak için bir tripod kullanın.
- Acıklı fer efektleri yaratmak için naturel fer yahut flaş kullanın.
- Değişik açılar ve perspektifler kontrol edin.
- Fotoğraflarınızla bir öykü anlatın.
- Fotoğraflarınızı geliştirmek ve daha sinematik bir manzara yaratmak için post-prodüksiyonu kullanın.
Bu ipuçlarını izleyerek fotoğrafçılığınızda sinematik efektler yaratabilir, hikayenizi görsel olarak daha entresan bir halde anlatmanıza destek olabilirsiniz.
S: Sinematik fotoğrafçılık nelerdir?
A: Sinematik fotoğrafçılık, filmin görünümünü ve hissini yansılamak eden bir fotoğrafçılık tarzıdır. Çoğu zaman sığ alan derinliği, yüksek kontrast ve doygun renkler ihtiva eder.
S: Sinematik fotoğrafçılığın unsurları nedir?
A: Sinematik fotoğrafçılığın unsurları kompozisyon, fer, lens ve kurgudur.
S: Fotoğrafçılıkta sinematik efektler yaratmak için ipuçları nedir?
A: Fotoğrafçılıkta sinematik efektler yaratmak için birtakım ipuçları şunlardır: sığ alan derinliği kullanmak, yüksek kontrastla çekim yapmak ve doygun renkler kullanmak.
0 Yorum